单田芳走了 但舞台永远在

时间：2022-07-07  来源：  作者：[db:作者]  浏览次数：

关于刚刚离开的单田芳老人有两种说法。

一个是每天有一亿人听他的故事。这个说法似乎有点夸张，但我愿意相信，我也曾经是这一亿人中的一员。

另一个论点是，有井水的地方，人们就听单田芳的。这也说明老先生的作品影响广泛。我们家附近没有井水，但是我也听。几十年来，我听广播的时间越来越少，但每当我听到单田芳独特的声音，无论他说什么，我都能饶有兴趣地听下去。记得有一次我开车到停车场，听完评书才下车。

我真的不知道为什么。我只是觉得这个耳朵听起来很顺口。我喜欢老人的力量和气场。它能很快让人联想到古人的英雄气概。

单田芳(1934年12月17日-2018年9月11日)单田芳(1934年12月17日-2018年9月11日)

这种听评书的习惯应该集中在60后、70后，很多都是小时候养成的。记得那时候，中午放学，我要拼命跑回家，就是为了听12点半到1点的评书连播。刘兰芳《说岳》，单田芳《隋唐》，袁阔成《三国》，田连元《杨家将》。有时候上课拖拖拉拉，或者老师讲了，回去就有点晚了。走到一半，就能听到各种收音机传来的讲故事的声音。感觉整条街，整个小区都在和评书广播“共鸣”。在我心里，少听一个字就是很大的损失。

以上四大家族中，按照《隋唐》中的规则，应该给一个英雄一个成名之地。那么单田芳应该先来，因为他的声音太神奇了。当时我们班男生一说话，都模仿他略带沙哑而绵长的说哈方式：王伯当3354邓；单——熊心后3354季峻；秦包叔3354，人.可惜一堆初中生憋不住。

80年代，讲故事赶上了一个好时代。十几年前，文化断层让人们的头脑一片空白。突然，传统的讲故事又回来了。作为第一批回归正常世界的作品，它就像鱼游到海里，花盛开在山丘上，欣欣向荣。讲故事是给讲故事的人的。那时候讲故事没有歌手的竞争，立马吸粉无数。

单田芳先生的《隋唐》以瓦岗寨英雄为主。这些英雄要么叛逆，要么本身就是英雄。因为各种原因，有的原本是敌人，最终变成了朋友，有的是朋友，后来因为各种原因变成了敌人。朋友交流，有妥协，也有忠贞。最后，人生所有的悲欢离合都出来了。

单田芳先生，单田芳先生

后来，我读了不同版本的故事，比如另一个版本的《隋唐演义》，它用了大量的笔墨描写杨迪皇帝，写他的荒淫无度和宫廷斗争。这是深思熟虑的，但它充满了虚荣心，冲淡了单田芳先生讲故事中的英雄气概。其实这也是很多作品容易陷入的陷阱。很多艺术家为了与众不同，经常对原著进行增删，特别喜欢以枝叶为主干，冲回几十遍，冲淡了原著的逻辑和主旨，整部作品变得不咸不淡。单田芳《说唐》不是这样的。这是关于兄弟情谊和战场上的战斗。各种直性子突出。各种阵营对立，没有绝对的对错，都是英雄，都是缺陷。印象最深的是靠山王说自己老了：“风一吹，眼泪就来了，屁屎就来了。”这种低俗却特别准确的话语感，只能出现在这种粗人评书里，不会出现在其他做小清新尝试的作品里。

评书的历史源远流长，最兴盛的时候可能是南宋。当时茶馆里的说书人很多，王先生把这些书整理成剧本，最后是小说。所以很多小说和评书一样，都有“听下回分解”。西方小说注重写人的内心活动，琢磨各种幻想，特别慢。中国小说跟他们不是一个样子。他们注重剧情，高潮迭起，在各种细节中赋予人物性格。而且，很多细节还在欲擒故纵。显然，它已经走到了尽头。丹熊心被捕了，但他没有投降。通往黑暗的一条路是被斩首。他没有急着杀他。他带着一个兄弟上来告别丹熊心，并对这种桥破口大骂。他死的时候还在捏人物。又是一种拖延，却让人眼睛一热。这些都是特别巧妙的手段。说那些中国名著和传统文学是讲故事的基础一点也不为过。

除了剧情控制，讲故事还有一个有趣的地方，就是没有绝对的主角，讲秦琼卖马的故事，讲秦琼和丹熊心的故事。然后话锋一转，秦琼发了，然后就过渡到了罗成的故事；武南阳关造反后，他又开始谈论程抢皇帝的事.每一个故事都是相互联系的，没有说哪里有回音，但每一个故事都可以独立存在，笔墨都是浓缩的。一本大书是由几个这样的故事串联而成的。这种手法在《水浒》和《三国》中尤为突出。叙事结构是这样的，肯定是经过锤炼的。茶馆说，没几天，一个故事已经讲完了，要再开一桌，引起观众新的兴趣。说它不够艺术，不够精致，不够巧妙，恐怕不太客观。我不相信这个没有商业化。讲故事的艺术家早就把艺术和商业统一起来了。

所以现在拍影视剧讲不出好故事的人，大部分都是听故事听得不够。有的贪完美，想在两三个小时内把一百件事和观点表达出来，有的没脑子，二三十分钟就能说清楚。