一个老师一个朋友一个对手

时间：2022-06-17 来源：作者：[db:作者] 浏览次数：

故事从1904年开始，这一年对毕加索和达利来说意义重大。这一年，23岁的毕加索恋爱了，逐渐从好友去世带来的抑郁中走出来。画笔上温暖细腻的玫瑰渐渐取代了沉重空洞的沉郁蓝色，画布上呈现出一种只属于青春和爱情的氛围。这一时期被称为粉红玫瑰时期或玫瑰时期(1904-1906)。

亦师亦友亦对手

同年，达利出生在西班牙北部小城菲格拉斯。达利从小就表现出非凡的艺术天赋。6岁时，他在家里的白墙白布上涂上各种颜料，享受着艺术创作的快乐。达利的父亲是著名的律师和公证员，家境殷实。我父亲在海边为大理建立了他的第一个艺术工作室。达利热爱这片海滨风光，在他的作品中多次出现他的故乡，菲格拉斯城周围的大平原，还有橄榄树林和尖秃岩石的加泰罗尼亚海岸。他最被国人熟知的作品是《记忆的永恒》，出现在初中美术课本上。远处的大海和突兀的海岸岩石是达利对家乡的描述。

当达利还在努力学习绘画的时候，比达利大22岁的毕加索已经来到了欧洲另一个地方的法国，成为了达利的偶像。

1921年，达利加快了追随毕加索的步伐。他于3354年进入马德里圣费尔南多皇家美术学院，这是毕加索的母校。1926年，22岁的达利在艺术表现上越来越抽象，他疯狂的超现实主义创作无法与学术教学达成共识。常规的艺术教育已经不适合大理了。他经常艺术考试不及格，再加上极度的自信，导致他狂妄自大，目无师长，最后被学校开除。

被解雇对达利来说可能是一种解脱，因为没有人会告诉他绘画是对是错，他的艺术是自由的。他高高兴兴的去了巴黎，不仅仅是因为巴黎有卢浮宫，一座对不同艺术风格极度包容的艺术殿堂，更是因为这里有他的偶像，比自己年长一代的艺术名人毕加索。达利心里觉得，就算全世界都不理解，毕加索也不会理解我的艺术。于是，达利把他的作品一路带到了毕加索那里。

达利进门时向46岁的毕加索致敬。“先生，我去卢浮宫之前来拜访过您。”在达利眼里，毕加索比卢浮宫更重要。毕加索回答说：“你做得对。”达利拿出一幅准备好的作品给毕加索看。然后毕加索带达利参观了他的工作室。会后，达利被问及对毕加索的印象，达利说出了那句流传甚广的名言：“毕加索是西班牙人，我也是；毕加索是天才，我也是；毕加索举世闻名，我也是。”

1929年，达利从马德里搬到毕加索生活和工作的城市巴黎，并把自己的作品带到法国的画廊和沙龙。这是他第一次展示“达利超现实主义”。达利说，“我从毕加索那里找到了达利超现实主义的真实表达。”达利对“超现实主义”魔法的探索，反过来又推动毕加索将“立体主义”的严谨转向多元化的创作。他们互相刺激着对方的艺术成长，最后毕加索开始慢慢佩服达利。在这一点上，他们都是朋友，他们的偶像，导师，甚至是对手。当年11月，达利第一次被拿来和已经成为传奇的毕加索相提并论。

毕加索和达利曾经画过对方面部特征变形的肖像。1923年毕加索创作《扮演小丑的萨尔瓦多》，画中人物是达利；后来，达利创作了著名的肖像《毕加索在21世纪的肖像》。图为毕加索的半身像。他的大脑光秃秃的，液态金属流过毕加索的脑袋，胸腔里的肉已经开始融化。这是典型的达利超现实主义手法。和达利的大部分超现实主义绘画类似，你很难确认他的绘画是赞美还是贬低毕加索的感情。

这种竞争在1958年左右达到顶峰。1957年，毕加索画了一系列作品，戏仿并向17世纪最著名的西班牙画家委拉斯开兹致敬；一年后，达利也开始了一系列对委拉斯开兹的模仿。他们对同一时期同一主题的描绘让艺术评论家半开玩笑地说：“有时候他们对彼此致敬的一致性让我觉得他们住在隔壁！”毕加索还预付了达利的交通费，以便达利可以参加他在美国的首次展览。据说毕加索用自己的钱给自己树立了一个强大的对手。

1963年，毕加索博物馆在巴塞罗那开幕，达利捐赠了他收藏的毕加索创作的立体派拼贴画。最终，无论他们在时代的巅峰如何竞争，达利仍然保持着对毕加索的一些热爱和对毕加索艺术的一些崇敬，没有任何比较。

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